Análisis del Allegro del Concierto de Brandemburgo nº 5 de Bach

J. S. Bach: Concierto de Brandemburgo nº 5 (Primer Movimiento, Allegro)

Contexto Histórico

El término “Clásica” suele usarse ampliamente para diferenciar la música clásica de la popular. Sin embargo, la música clásica se refiere específicamente a la música del Período Clásico (1750-1810). Este período, también llamado Clasicismo, incluye la música de Haydn y Mozart, y las primeras obras de Beethoven. El término surge de la tendencia de los artistas a imitar los cánones estéticos grecorromanos. El Concierto de Brandemburgo nº 5 es un ejemplo de música barroca (1600-1750). Forma parte de los seis Conciertos de Brandemburgo (1721), compuestos por Johann Sebastian Bach en Köthen entre 1717 y 1723. El nº 5, probablemente escrito en 1719, destaca las cualidades del clavecín, especialmente en su cadencia solista.

Estilo Clásico

Algunas características importantes son:

  • Gracia y belleza melódicas.
  • Perfección formal.
  • Claridad y simplicidad.
  • Proporción y balance.
  • Moderación y control.
  • Equilibrio entre expresividad y estructura.
  • Variedad de contrastes (melódicos, rítmicos, tonales, dinámicos, tímbricos).

Predomina la melodía acompañada. Destacan las sonatas, sinfonías, conciertos, tríos, cuartetos, divertimentos, serenatas, misas y óperas. La forma sonata es la estructura más importante.

Género

El Concierto de Brandemburgo nº 5 es un concerto grosso, forma barroca italiana que contrapone un pequeño grupo de solistas (concertino) y el tutti (ripieno). Dada la importancia del clavecín, puede considerarse un concierto para este instrumento.

Textura

Predomina la textura contrapuntística en el concertino (violín, flauta travesera y clavecín) y la melodía acompañada, donde el clavecín lleva la melodía principal y realiza el bajo continuo.

Instrumentación

Concertino: violín, flauta travesera y clavecín. Ripieno: violín, viola, violonchelo y violone. El clavecín, con parte obbligato en el concertino y bajo cifrado en el ripieno, adquiere un protagonismo inusitado. La flauta y el violín se entrelazan con el clavecín. Se considera el primer concierto para clavecín de la historia.

Armonía

A diferencia del Renacimiento (música modal), el concierto está en Re Mayor (música tonal).

Forma o Estructura

Consta de tres movimientos: Allegro – Affettuoso – Allegro. Analizaremos el primer movimiento (Allegro).

El primer movimiento tiene forma ritornello:

RITORNELLO – Momento Solista 1 – RITORNELLO – Mom. Solista 2 – RITORNELLO – Mom. Solista 3 – RITORNELLO – Mom. Solista 4 – RITORNELLO – Mom. Solista 5 – RITORNELLO – Mom. Solista 6 – RITORNELLO – Mom. Solista 7 – RITORNELLO – Mom. Solista 8 (Clave) – RITORNELLO

El ritornello inicial (8 compases) presenta el motivo principal: un arpegio ascendente de re en semicorcheas con nota repetida, seguido de una escala descendente de re a re. Las siguientes apariciones del ritornello son más cortas.

Ritmo

Compás de 2/2 constante, excepto en los pasajes solistas del clavecín, donde tiende a acelerarse.

Melodía

  • Perfil ondulado con curvas y saltos.
  • Ámbito melódico extenso.
  • Predominio de intervalos de segunda.
  • Homorritmia en algunas voces.
  • Melodía ascendente en pasajes tensivos.
  • Progresiones cromáticas, de quintas, y notas de acordes triadas o con séptima de forma quebrada.

Dinámica, Agógica, Carácter

El Barroco se caracteriza por la escasez de dinámicas en la partitura. El intérprete crea arcos sobre las frases, dirigiendo la música hacia puntos de tensión y resolución (cadencias perfectas). El carácter del Allegro es vivo y enérgico, propio del modo mayor.