Análisis de Obras Literarias Españolas: Del Esperpento a la Posguerra

Luces de Bohemia

El Esperpento de Valle-Inclán

Luces de Bohemia es la obra teatral donde Ramón María del Valle-Inclán define el esperpento. Su influencia posterior la convierte en una obra clave de la dramaturgia española. La obra narra las últimas 24 horas de Max Estrella, un escritor ciego y fracasado que vive en la miseria en el Madrid bohemio. Inspirado en Alejandro Sawa, Max Estrella simboliza para Valle la decadencia de la élite cultural. Valle satiriza el intelectualismo de la época (golfos bohemios, modernistas), al que él mismo pertenecía.

La Deformación de la Realidad

El esperpento es definido por Max Estrella y Don Latino en una noche de borrachera: Max explica que la imagen de los héroes clásicos (como El Cid) reflejada en un espejo cóncavo o convexo (como los del Callejón del Gato en Madrid) es una imagen burlesca y deformada.

Modernismo y Tradición

Formalmente, la obra se en encuadra en el modernismo (sus acotaciones son imágenes multisensoriales). Sin embargo, la mención y deformación de héroes clásicos conecta con la mentalidad noventayochista.

La Tragicomedia de Max Estrella

La obra termina con una paradoja: Max muere en la miseria siendo ganador de la lotería. Una metáfora grotesca de la imposibilidad de vivir en un país opresivo, injusto y decadente.

La Colmena

La Sociedad de Posguerra

La colmena, una de las obras más representativas de la posguerra, plasma la sociedad del momento. Es una novela con final abierto y un protagonista coral. No hay un protagonista individual, sino un colectivo.

Personajes Mediocres

Los personajes son mediocres, algunos despreciables (generalmente los de clases acomodadas). No son modelos a seguir. Cela muestra cariño y protección por los débiles.

Estructura Caleidoscópica

La estructura presenta un ir y venir de personajes, revelando detalles de los mismos. Los personajes se retratan por su forma de hablar. El autor, aunque oculto, está latente.

Tiempo y Espacio

La Colmena se desarrolla en tres días en Madrid, en 1942, específicamente en sus cafés. El tiempo no es cronológico y el tiempo narrativo a veces supera el tiempo real.

Existencia e Influencias

La obra trata de la incertidumbre del destino y del discurrir de la vida sin más esperanza que vivir. Tiene un corte existencialista y se nota la influencia de la picaresca española. Influirá en la novela social de los cincuenta.

El sí de las niñas

Un Matrimonio Forzado

El sí de las niñas cuenta la historia de doña Paquita, de 16 años, obligada a casarse con don Diego, de 59. Doña Paquita ama a un joven militar, sobrino de don Diego. El enamorado intenta impedir la boda, pero don Diego lo envía de regreso al regimiento. El joven renuncia al amor con una carta que don Diego intercepta. Finalmente, don Diego renuncia al matrimonio y permite la unión de los jóvenes.

Crítica Social

Este triángulo amoroso permite a Moratín reflexionar sobre la presión social que sufrían las mujeres, obligadas a casarse por interés. La obra critica la autoridad paterna en el matrimonio.

Estilo y Diálogos

En los diálogos, Moratín no usa excesivos recursos literarios. Son subjetivos y la finalidad didáctica muestra la opinión progresista del autor. Don Diego deshace la situación, pero don Carlos y doña Paquita nunca se rebelan: Moratín era reformista, no revolucionario.

Respeto y Autoridad

La obra también trata del respeto a los mayores: don Carlos cede ante su tío y doña Paquita silencia sus sentimientos. Doña Irene, la madre, representa las costumbres que deben cambiar.

Evolución de Personajes

Los personajes evolucionan. La clase alta representa la tradición que debe cambiar con la razón, mientras que los criados, como Simón, tienen ideas más avanzadas.

Formalidad Ilustrada

La obra cumple los principios de la Ilustración: realismo, verosimilitud y las tres unidades (acción en unas horas, en una posada de Alcalá). El estilo es impecable y fácil de entender, aunque no coloquial, con frases inacabadas y puntos suspensivos, propios de la lengua oral.

Vigencia Actual

A pesar del tiempo transcurrido, la obra engancha. La mesura de los personajes, similar a la de películas antiguas, es difícil de trasladar a la actualidad, pero la problemática se ha transformado. Hoy aún existen matrimonios de conveniencia.