El Barroco: Arte, Arquitectura y Poder

El Realismo Tenebrista de Caravaggio

Caravaggio se caracterizó por su estilo realista, representando las figuras y escenas tal cual son, sin idealizar rostros ni anatomía. Su técnica del tenebrismo, que consiste en llevar al extremo el claroscuro, ilumina la parte de mayor interés y delimita drásticamente la figura. Caravaggio abordó temas religiosos y escenas de la vida cotidiana, utilizando modelos y escenarios humildes.

Obras Destacadas de Caravaggio

  • La Vocación de San Mateo: Jesucristo entra en una taberna para llamar a Mateo, un recaudador de impuestos. El tenebrismo y la luz diagonal crean una fuerte tensión psicológica, acentuando las expresiones faciales.
  • La Crucifixión de San Pedro: La composición diagonal y las posiciones de las figuras favorecen el anonimato de los personajes. Destacan los esbirros que alzan la cruz.
  • La Conversión de San Pablo: La atención se centra en el caballo, presentando el tema religioso como algo cotidiano.
  • El Santo Entierro de Cristo: El cuerpo de Cristo es depositado en su tumba desde el punto de vista del espectador, casi dentro de la misma fosa, acentuando el esfuerzo.
  • La Muerte de la Virgen: Caravaggio utiliza el cadáver de una prostituta ahogada como modelo para la Virgen, mostrando la crudeza de la muerte.

La Vida Tormentosa de Caravaggio

Caravaggio tuvo una vida llena de conflictos. Fue perseguido, acusado y huyó a Roma. Pintó La Degollación del Bautista antes de partir a Nápoles, donde murió de fiebre. Su carácter violento se refleja en sus obras, como en Judith y Holofernes, donde la decapitación se representa con crudeza.

Artemisia Gentileschi: Dramatismo y Venganza

Artemisia Gentileschi, influenciada por Caravaggio, se destacó por su estilo dramático en la pintura histórica y religiosa. A los dieciséis años, fue violada por su maestro, lo que marcó un punto de inflexión en su obra. Sus pinturas se volvieron más oscuras y violentas, reflejando fantasías de venganza.

Obras Maestras de Artemisia

  • Susana y los Viejos
  • Judith Decapitando a Holofernes

El Barroco Escultórico: Gian Lorenzo Bernini

Bernini fue un maestro del Barroco escultórico, capturando el movimiento y la emoción en sus obras. Sus esculturas se caracterizan por su dinamismo y expresividad, mostrando una profunda influencia de Miguel Ángel.

Obras Maestras de Bernini

  • David: Representa a David en el momento de lanzar la piedra, con gran tensión y concentración en su rostro.
  • Apolo y Dafne: Muestra la transformación de Dafne en laurel al ser tocada por Apolo, con diferentes texturas que representan la piel, el cabello y el laurel.
  • El Rapto de Proserpina: Representa el momento en que Hades secuestra a Proserpina. La escultura destaca por su estudio anatómico y el dinamismo de la escena.

Arquitectura Barroca: Esplendor y Poder

La arquitectura barroca se caracterizó por su grandiosidad y magnificencia, buscando transmitir una sensación de poder y esplendor. Se utilizaron elementos como la línea curva, la planta elíptica y la decoración exuberante para crear espacios dinámicos y teatrales.

Arquitectura Religiosa

  • Baldaquino de San Pedro (Bernini): Una imponente estructura de bronce que se alza sobre el altar papal en la Basílica de San Pedro.
  • Cátedra de San Pedro (Bernini): Una silla monumental que representa la autoridad papal.
  • Éxtasis de Santa Teresa (Bernini): Una escultura que representa el éxtasis místico de Santa Teresa de Ávila.
  • Iglesia de San Andrés del Quirinal (Bernini): Una iglesia de planta elíptica con una fachada cóncava y un pórtico convexo.

Innovaciones de Borromini

Francesco Borromini, contemporáneo de Bernini, se caracterizó por su estilo arquitectónico innovador y complejo. Utilizó formas geométricas inusuales, curvas y contracurvas, para crear espacios sorprendentes.

  • San Carlo alle Quattro Fontane (Borromini): Una iglesia con una planta irregular y una fachada ondulada, mostrando una distorsión del lenguaje clásico.

El Urbanismo Barroco: Roma como Ciudad Espectáculo

El urbanismo barroco transformó Roma en una ciudad espectáculo, con plazas monumentales, fuentes impresionantes y avenidas que conectaban los principales puntos de interés. El objetivo era impresionar a los visitantes y reforzar el poder de la Iglesia Católica.

Intervenciones Urbanas Destacadas

  • Plaza de San Pedro (Bernini): Una plaza elíptica rodeada por una columnata que crea un espacio acogedor para los fieles.
  • Remodelación de la Basílica de San Pedro (Maderno): Se amplió la basílica y se construyó una nueva fachada.