Archivo de la categoría: Arte y Humanidades

El Arte del Alto Renacimiento: Leonardo, Miguel Ángel y Rafael

Leonardo da Vinci (1452-1519)

Leonardo da Vinci fue un adelantado a su tiempo, destacando como pintor, científico y anatomista. Su genialidad abarcó diversas ramas del conocimiento, desde la botánica hasta la aeronáutica. Aunque apenas se conservan unas 15 pinturas suyas, su impacto en el arte y la ciencia fue monumental.

En su juventud en Florencia, trabajó en el taller de Verrochio, destacándose rápidamente por su estilo único y su atención a la naturaleza. Sus obras iniciales, como La Sigue leyendo →

Glosario de Términos Artísticos del Renacimiento al Barroco

A

Almohadillado

Paramento de sillería donde la cara visible de los sillares ha sido labrada a manera de almohadilla. Las juntas están biseladas o rehundidas, para dar la sensación de relieve. Es típico de la arquitectura del Renacimiento. En España el ejemplo más característico es el Palacio de Carlos V en la Alhambra de Granada, de Pedro Machuca.

B

Balaustre

Columna de perfil compuesto por molduras cuadradas y curvas, ensanchamientos y estrechamientos sucesivos, que se emplea para ornamentar Sigue leyendo →

El Arte del Renacimiento: Obras Maestras y Análisis

San Pietro in Montorio

Autor: Donato Bramante

Cronología: 1502

Material: mármol y granito.

Se trata de una obra patrocinada por los Reyes Católicos para conmemorar la toma de Granada en 1492. Este templete se levanta en el lugar en el que se cree que fue martirizado San Pedro.

  • Tiene planta circular con dos cuerpos superpuestos en cuya planta se combina el diseño de tholos griegos y los martiria cristianos.

Cuerpo inferior:

  • Basamento escalonado.
  • Columnas de orden toscano.
  • Friso de triglifos y metopas Sigue leyendo →

El Arte y la Arquitectura en la Antigüedad Clásica: Grecia, Egipto y Roma

Escultura Helenística

Características

  • Realismo: La escultura helenística mostraba un mayor énfasis en el realismo y la expresión emocional. Los escultores representaban a sus sujetos con mayor detalle y fidelidad a la anatomía humana.
  • Movimiento: Las esculturas helenísticas a menudo capturaban el movimiento y la acción de una manera más dinámica que las obras anteriores. Los sujetos podían estar en poses dramáticas o en medio de actividades cotidianas.
  • Individualismo: Se representaba una Sigue leyendo →

El Barroco: Arte, Arquitectura y Poder

El Realismo Tenebrista de Caravaggio

Caravaggio se caracterizó por su estilo realista, representando las figuras y escenas tal cual son, sin idealizar rostros ni anatomía. Su técnica del tenebrismo, que consiste en llevar al extremo el claroscuro, ilumina la parte de mayor interés y delimita drásticamente la figura. Caravaggio abordó temas religiosos y escenas de la vida cotidiana, utilizando modelos y escenarios humildes.

Obras Destacadas de Caravaggio

Patrimonio Cultural Cristiano Medieval Andaluz: Arquitectura, Arte y Tradiciones

Contexto Histórico

El territorio andaluz ya era cristiano antes de la llegada de los árabes, pero tras la Reconquista, a partir del siglo XIII, se generó un importante patrimonio cultural cristiano.

Arquitectura Religiosa

Románico

El Románico es escaso en Andalucía, pero destaca la Iglesia de Santa Cruz de Baeza.

Iglesias Fernandinas

Construidas en Córdoba tras su conquista en 1236, estas iglesias presentan una mezcla de estilos tardorrománico, gótico y mudéjar. Destacan las parroquias de la Sigue leyendo →

Grandes Artistas y Elementos Arquitectónicos del Arte Gótico y Románico

Grandes Artistas

Gil de Siloé (1440/50 – 1501)

Escultor español representante del estilo gótico isabelino. Su origen es incierto, pero se sabe que trabajó en Burgos, donde en los últimos años del siglo XV poseía un afamado taller. Su obra tiene influencias flamencas y germánicas. Trabajó todo tipo de materiales, desde la piedra (alabastro) en sus esculturas funerarias como la madera policromada en los retablos. Su estilo es abigarrado (con un marcado horror vacui) y minucioso; demuestra una Sigue leyendo →

Francisco de Goya: Un recorrido por su trayectoria artística

Primera etapa: Pintor de cámara (Carlos III)

Características:

  • Influencia de Mengs y Francisco Bayeu
  • Cuadros rococós, luminosos y de colores brillantes
  • Pincelada apretada
  • Retratos sin profundidad psicológica

Retratos de la nobleza y de cámara: Goya destacó en este campo por su habilidad para plasmar la personalidad del modelo y su situación social.

Diseñador de cartones: Cartones para tapices que decoraron los nuevos palacios. Destacan obras como El Quitasol y El Pelele.

Segunda etapa: Madurez (Carlos Sigue leyendo →

Arte Romano, Paleocristiano, Bizantino y Prerrománico: Un Recorrido por la Historia del Arte

Reproducciones Tema 3: Arte Romano

El Ara Pacis de Augusto

Este altar, construido por Augusto entre el 13 y el 9 a.C., muestra una clara influencia griega. Destinado a ofrendas anuales en honor al emperador, sus relieves representan senadores, magistrados y sacerdotes. En la primera fila, los personajes están en medio relieve, mientras que en la segunda fila se utiliza un relieve plano para dar perspectiva. El escultor representa un hecho real.

Lucha de los Atletas (Tumba de los Augures)

En esta obra Sigue leyendo →

Glosario de términos de Historia del Arte

Arquitectura

Bóveda de arista: Cuberta arqueada, normalmente de piedra, que se forma al cruzar de forma perpendicular dos bóvedas de cañón; resultando de ese cruce cuatro aristas angulares.

Bóveda de cañón: Cuberta semicilíndrica, normalmente de piedra, que tiene como sección un arco de medio punto, y está originada por el desplazamiento de este sobre soportes paralelos a lo largo de un eje longitudinal.

Bóveda de crucería: Cuberta abovedada que se forma por el cruce en aspa de arcos o Sigue leyendo →