Archivo de la categoría: Arte y Humanidades

Explorando el Arte Románico: Características, Arquitectura y Construcción

El Arte Románico: Características Generales

El estilo románico tiene su origen en el monasterio benedictino de Cluny y se extiende por toda Europa a través de las rutas de peregrinación y de las cruzadas. Es un arte al servicio de la iglesia, refleja los gustos del clero y de la nobleza, es un arte fundamentalmente monástico y también aristocrático. En él se refleja la solidaridad espiritual entre el clero y la nobleza. La arquitectura es la actividad artística más importante del románico Sigue leyendo →

Neoclasicismo y Goya: Arte, Historia y Revolución

Neoclasicismo

El **Neoclasicismo** surge a mediados del siglo XVIII en Italia como un arte útil, sencillo y ordenado. Fue impulsado por la burguesía, que buscaba un retorno al arte clásico. Algunos factores que favorecieron su desarrollo fueron las excavaciones de Pompeya y Herculano, así como la actividad en las Academias.

Arquitectura

La arquitectura neoclásica copia modelos clásicos con una función social. En Madrid, Carlos III impulsó la modernización de la ciudad, con Juan de Villanueva Sigue leyendo →

Características y Evolución del Arte Prehistórico y Griego: Escultura y Pintura

Temática Predominante en la Escultura Griega

La escultura griega se centra principalmente en la representación del ser humano. No busca retratar a individuos concretos, sino que aspira a crear modelos ideales de belleza basados en un canon o sistema de proporciones armónicas. Se trata, por lo tanto, de un realismo idealizado. Tanto hombres mortales como héroes y dioses mitológicos son representados de forma similar, predominando el desnudo, tanto masculino como femenino, en diversas actitudes Sigue leyendo →

El Renacimiento Italiano: Arquitectura, Escultura y Pintura (Siglos XV y XVI)

El Renacimiento Italiano

El RENACIMIENTO ITALIANO.

  • La arquitectura medieval italiana está ligada estrechamente al problema de la tradición.
  • La pintura llega a ser una especie de ciencia, como la considera Leonardo.
  • Los órdenes arquitectónicos son los puntos en que se articula este mecanismo, y aseguran en todos los puntos el control métrico de los espacios.
  • La arquitectura se inserta en el movimiento humanista.
  • Se piensa controlar racionalmente el mundo de los objetos que nos rodean.
  • Los artistas Sigue leyendo →

Explorando el Arte Griego: Contexto, Arquitectura y Escultura

Contexto Geográfico, Histórico y Cultural

El arte griego se extiende entre los siglos VIII y II a.C., teniendo su momento de esplendor en el siglo V, durante el periodo clásico.

El marco geográfico en el que se desarrolla es el de las cuencas e islas del Egeo, así como las regiones mediterráneas colonizadas.

La cultura griega será el resultado de diversas aportaciones, tanto de las civilizaciones prehelénicas donde tiene su origen (Creta y Micenas), como de pueblos helenos, jonios, etc., a Sigue leyendo →

Explorando el Arte Medieval: Cluny, Técnicas Pictóricas y la Arquitectura Gótica

El Monasterio de Cluny y la Orden Benedictina

El Monasterio de Cluny, fundado a principios del siglo X, fue el promotor de la orden benedictina. Aunque hoy solo conservamos una pequeña parte de su complejo arquitectónico, sabemos que su templo, perfecto ejemplo de Iglesia de Peregrinación, tenía unas proporciones inmensas: cinco naves, dos transeptos, numerosas capillas y varias torres.

Evolución del Realismo en la Pintura Medieval

A partir del siglo XIII, las figuras adquieren mayor realismo Sigue leyendo →

Evolución de la Arquitectura Islámica en Al-Ándalus: Mezquita de Córdoba, Medina Azahara y Alhambra

Mezquita de Córdoba: Fases Constructivas y Características

Origen y Aprovechamiento de Materiales:
Abderramán I inicia su construcción en 786 sobre la antigua catedral visigótica de San Vicente, reutilizando materiales romanos y visigodos, como columnas y capiteles. Para resolver la poca altura de las columnas, se colocaron cimacios de tronco piramidal invertido y arcos dobles (medio punto y herradura), con una policromía alternada de piedra y ladrillo inspirada en el acueducto de los Milagros Sigue leyendo →

Pintura Barroca y Figuras Clave: Velázquez y Goya

Características de la Pintura Barroca

La pintura barroca representa un nuevo lenguaje estético que, junto a su función propagandística, buscaba propagar a la población la ideología de la clase dominante y los principios de la religión. La Iglesia católica, la monarquía, la nobleza cortesana y la burguesía protestante se convierten en los clientes del arte y orientan el estilo según sus preferencias y gustos.

Rasgos Destacados del Barroco

Descubre el Arte y la Arquitectura del Románico: Características, Ejemplos y Evolución

Arquitectura Románica

Características arquitectónicas de la iglesia románica

La arquitectura románica se caracteriza por el uso de estructuras abovedadas y materiales resistentes, como la piedra, que se utiliza principalmente en sillares isódomos (bloques de diferentes tamaños dispuestos de forma alternada). La madera solo se usaba en los tejados. Los muros, gruesos y macizos, se construían con piedra, combinando capas de sillares y ripio (trozos pequeños de piedra). Para reforzar estos muros, Sigue leyendo →

El Arte Barroco: Arquitectura, Escultura y Pintura en el Siglo XVII

Arquitectura Barroca

Características generales

La arquitectura barroca se integra plenamente en su entorno urbano y paisajístico. Es en este período cuando surge el concepto de ciudad-capital, como consecuencia del nacimiento del Estado moderno, siendo ésta una de las grandes aportaciones de la arquitectura barroca, que desarrolla una verdadera preocupación por la planificación urbanística (la distribución de los espacios, el diseño de las grandes vías, los hitos urbanos importantes…), Sigue leyendo →