Análisis comparativo de la poesía de Antonio Machado y Juan Ramón Jiménez

1. Contexto Literario

Ambos poetas se sitúan en el contexto del modernismo introducido por Rubén Darío. Sin embargo, cada uno toma un camino diferente:

  • Modernismo escapista: Una corriente del modernismo se centra en la evasión de la realidad a través de la fantasía, paisajes exóticos y la musicalidad, sin profundizar en los sentimientos.
  • Antonio Machado: Se aparta de la musicalidad modernista para centrarse en la problemática de España, especialmente Castilla. Su poesía, cercana al pueblo, aborda problemas sociales y existenciales con un estilo realista, buscando la europeización de España (Generación del 98).
  • Juan Ramón Jiménez: Continúa la línea del modernismo elitista, utilizando la musicalidad y evolucionando hacia la «poesía pura». Su obra, dirigida a una minoría selecta, se centra en la metafísica de la poesía misma, con un lenguaje culto y complejo.

2. Antonio Machado

2.1 Biografía

Nacido en Sevilla en 1875, estudió en Madrid y París, donde conoció a Rubén Darío. Fue profesor de francés en Soria, donde se casó con Leonor Izquierdo, quien falleció tres años después. Este suceso marcó profundamente su vida y obra. Posteriormente, se trasladó a Baeza y luego a Segovia, donde conoció a Pilar Valderrama (Guiomar). Durante la Guerra Civil, apoyó a la República y murió exiliado en Francia. Su personalidad se caracterizó por la sencillez, la introspección y un ideario progresista que evolucionó hacia un humanismo populista y revolucionario.

2.2 Poética

Machado define la poesía como «la palabra esencial en el tiempo», buscando la sencillez y alejándose del modernismo. Posteriormente, la define como «el diálogo del hombre, de un hombre con su tiempo», un diálogo consigo mismo, con Castilla, con sus gentes, y con el recuerdo de Leonor y el amor de Guiomar.

2.3 Obra

  • Soledades, galerías y otros poemas (1903, 1907): En la primera edición, se observa una influencia modernista con temas como el paso del tiempo, la soledad y el amor. La segunda edición elimina poemas modernistas, introduce nuevos símbolos como la «galería del alma» y profundiza en el intimismo.
  • Campos de Castilla (1912): Aborda el problema de España a través del paisaje castellano, con una métrica más sencilla y un lenguaje conciso. También trata el problema existencial, la religión, el amor, la muerte y lo proverbial.
  • Nuevas canciones: Representa la culminación de su búsqueda de la esencia poética, con un lenguaje sencillo y temas como el amor a Guiomar. Incluye el Cancionero apócrifo, con textos atribuidos a autores ficticios creados por Machado.

3. Juan Ramón Jiménez

3.1 Biografía

Nació en Moguer (Huelva) y se trasladó a Sevilla para estudiar pintura y derecho. En Madrid, conoció a Zenobia Camprubí, con quien se casó en Nueva York. Tras recibir el Premio Nobel de Literatura, su esposa falleció, lo que le sumió en una profunda tristeza. Murió en Puerto Rico y sus restos fueron trasladados a España.

3.2 Obra

Su obra se divide en tres etapas:

  • Etapa sensitiva: Incluye sus primeros libros, Almas de violeta y Ninfeas, con temas recurrentes de la época, y la etapa modernista, con Soledad sonora y Platero y yo, donde destaca su prosa poética.
  • Etapa intelectual: Con Diario de un poeta recién casado, inicia una poesía más conceptual y compleja. El mar se convierte en un símbolo central de su búsqueda de la verdad absoluta.
  • Etapa suficiente: En Animal de fondo y Dios deseado y deseante, se define como creador, buscando una poesía metafísica y utilizando el verso libre.

4. Conclusión

Tanto Machado como Jiménez parten del modernismo, pero evolucionan de manera distinta. Machado se centra en la sencillez y en los problemas de España y la existencia. Jiménez busca la poesía pura, la esencia de la palabra, dirigiéndose a una minoría selecta.