Contexto Histórico y Cultural del Romanticismo
La Revolución Francesa marca el inicio de la Edad Contemporánea. Su lema, “Libertad, igualdad, fraternidad”, convirtió el siglo XIX en el siglo de la revolución permanente. La figura de Napoleón precipitó a España en una reacción romántica: la Guerra de la Independencia, además de la rusa, la alemana y las hispanoamericanas de emancipación. El culto a la razón y el progreso fueron sustituidos por el espíritu romántico. Un siglo intenso, en el que los impulsos dominan la razón, la fuerza al derecho y los valores vitales a los morales.
La burguesía aprovecha la crisis política y social para imponer sus criterios sobre la organización de la sociedad y conquistar el poder, dando paso al Estado liberal. Las clases medias intelectuales españolas quieren tomar las riendas del poder, pero el absolutismo logra imponerse con la Restauración de Fernando VII. Con María Cristina se implantará el Estado Liberal.
Desde 1835 hasta mediados de siglo, con el poeta Victor Hugo, se produce el estallido romántico. La literatura en España se divide en cuatro etapas: los inicios, el triunfo del Romanticismo de influencia francesa, la nacionalización de los elementos románticos extranjeros y el Posromanticismo.
Las ideas románticas llegaron a través de la prensa y de las traducciones que se hicieron al castellano y al portugués de obras románticas europeas. Las tertulias literarias, los gabinetes de lectura, la literatura por entregas y la creación de casinos, los ateneos y liceos ayudaron a la difusión de la literatura.
Características Generales del Romanticismo: Orígenes y Visión del Mundo
El Romanticismo es un movimiento ideológico, cultural y artístico, cuyos orígenes están en el Prerromanticismo surgido en Alemania e Inglaterra y que, desde inicios del siglo XIX, se extenderá por Europa. Sus orígenes están en la filosofía y en la cultura alemanas, donde se produce el movimiento Tempestad y Pasión, que propugna la creación literaria y revaloriza la expresión artística de los sentimientos y de las vivencias.
El Romanticismo trae una nueva forma de estar en el mundo; en lo personal, social, político, religioso y estético. Opone el sentimiento, la pasión, la imaginación, la sensibilidad y el ideal de libertad como valores máximos, abriendo las puertas de la Edad Contemporánea.
Temas y Actitudes del Romanticismo
Afirma la individualidad y el subjetivismo. El “yo” es la palabra clave, y los sentimientos, su expresión verdadera. El amor pasa a ocupar el primer plano y la felicidad se convierte en una meta inalcanzable. El mundo y la realidad se oponen al corazón. El hombre se rebela contra Dios y el orden establecido (inconformismo romántico). Se siente incomprendido y cae en la melancolía, que le puede llevar al suicidio.
La Rebelión Romántica
Una de las actitudes más compartidas fue la resistencia a encasillar la vida, la realidad, sus propias creencias o sus ideas estéticas. Características:
- El individualismo como norma.
Los principales rechazos de esta nueva ideología son:
- Exaltación del sentimiento y rechazo de la razón como principio.
- Rechazo de la tradición cultural grecolatina.
- Rechazo de la primacía de la verdad. La obra de arte debe atraer, no enseñar o moralizar.
Se pueden distinguir tres manifestaciones diferentes de Romanticismo:
La Huida Romántica: El rechazo del presente empuja al romántico a la huida interior, espacial o temporal.
- Huida interior: hacia la contemplación y expresión de sus estados anímicos, con un marcado carácter teatral. El protagonista joven acepta el destino inevitable. El escenario es una naturaleza hostil, en parajes solitarios y ambientes nocturnos.
- Huida en el tiempo: suele ser hacia el pasado, a la Edad Media o al Siglo de Oro.
- Huida espacial: hacia paraísos prohibidos.
El Desafío Romántico: del hombre ante un mundo adverso o una sociedad mediocre.
El Compromiso Político: Es habitual distinguir dos tendencias en el Romanticismo:
- Romanticismo revolucionario: de ideología liberal (Byron, Espronceda o Larra).
- Romanticismo tradicionalista: de ideología burguesa (Duque de Rivas, Zorrilla y Bécquer).
En Victor Hugo se da esta dualidad.
El Estilo del Romanticismo: Libertad Literaria
- Queda abolida la distinción de géneros. La poesía puede escoger libremente sus formas y métodos. En el teatro se abandonan las unidades de acción, tiempo y lugar. La novela puede tocar todos los temas (novela histórica y sentimental).
- Desaparece el ideal del “buen gusto” neoclásico para dar paso a la expresión exaltada de los sentimientos y las emociones.
Géneros Literarios en el Romanticismo: Autores y Obras
El Drama Romántico
Triunfa en los años 30 del siglo XIX. Los dramas Cromwell y Hernani de Victor Hugo causan un gran impacto en los dramaturgos españoles. El drama romántico levanta la bandera de la libertad como principio estético. En España, como en Francia, su éxito fue breve, supuso una ruptura con la estética neoclásica, y dejó obras de gran mérito.
Renovación Formal del Drama Romántico
- Tiene entre tres y cinco actos.
- Mezcla lo trágico y lo cómico, y la prosa con el verso.
- Rompe con las unidades de tiempo, lugar y acción. La acción se sitúa en la Edad Media o en la España de los Austrias. Sus escenarios son cementerios, ruinas, etc.
- Su tema es el amor apasionado, marcado por la fatalidad.
- Centran la acción y al espectador en el héroe, envuelto en un ambiente misterioso y con un destino trágico, y la heroína, que ilumina la angustia del héroe y, al amarle, es arrastrada con él al sufrimiento y a la muerte.
- Lenguaje amoroso impregnado de lirismo, que contribuye a crear un tono exaltado e intenso.
Dramaturgos del Romanticismo
Martínez de la Rosa, Larra, García Gutiérrez, Hartzenbusch, Duque de Rivas y Zorrilla.
- Duque de Rivas: El estreno de Don Álvaro o la fuerza del sino, en 1835, significa el triunfo de la nueva estética en España. Conoce los dramas de Victor Hugo, concibe un drama exaltado, centrado en el amor, la venganza y el destino, que lleva al suicidio del protagonista.
- José Zorrilla: Poeta y observador de la historia de España y del carácter de sus gentes, con poderosa capacidad de teatralización y musicalidad, y elocuencia de su verso, cercano al sentir español. Don Juan Tenorio le condujo a la popularidad. Don Juan rivaliza con don Luis Mejía en matar caballeros, atropellar las leyes divinas y humanas y burlar mujeres.
La Poesía Romántica
Es el género preferido, con el que dan rienda suelta a su libertad de inspiración y a la expresión de los sentimientos. Recurren a un lenguaje simbólico y metafórico, con el mundo natural como referente. Innovadores en la medida de los versos (polimetría), en los ritmos y las estrofas.
Tendencias y Etapas de la Poesía Romántica
- Poesía narrativa: Vinculada a la épica medieval, al romancero y a las leyendas de transmisión oral. Destacan: Espronceda (El estudiante de Salamanca y El diablo mundo), Romances históricos del Duque de Rivas y Las leyendas de Zorrilla.
- Poesía lírica: Expresa en sus versos temas y tonos característicos: sentimientos personales, melancolía, hastío vital, amor, sueños, etc. La poesía lírica se manifestó en dos movimientos:
- Primera mitad del siglo: José de Espronceda, con su lírica caracterizada por el énfasis retórico, tono arrebatado e intenso y los temas patrióticos y sociales. Escribió varias composiciones breves (poesías) dedicadas a seres marginados según el criterio social, que proyectan un fondo de inquietud social y humanitaria (El verdugo y Canción del pirata).
- Segunda mitad del siglo: tres grandes poetas: Bécquer, Rosalía de Castro y Verdaguer. Estos poetas posrománticos desarrollan una lírica intimista, de tonos suaves y melancólicos, en un clima cultural de impronta germánica.
Obra Poética de Bécquer
Representa una proporción escasa respecto de su obra en prosa. Sin embargo, su poesía ha marcado la trayectoria de la lírica moderna. Su poesía es íntima y delicada. Influido por el poeta Heine, sus versos hablan de la inspiración, de la poesía, del amor, del dolor, de la soledad y de la muerte, temas constantes en sus Rimas, además del misterio, que protagoniza también muchas de sus Leyendas.
En busca de la gloria llega a Madrid y comienza a escribir Rimas y Leyendas. Las Rimas son una colección de 76 poemas breves. Bécquer preparó un manuscrito de las Rimas, sin un orden determinado, que tituló Libro de los gorriones. Al morir el poeta, sus amigos las publicaron, agrupándolas en grupos, según los motivos temáticos y según la evolución del poeta:
- Primer grupo (Rimas I a XI): Constituyen una reflexión sobre la poesía y los motivos que la inspiran (amor, misterio…).
- Segundo grupo (Rimas XII a XXIX): Hablan del amor, de sus efectos en el alma y de la belleza femenina.
- Tercer grupo (XXX a LI): Se refieren a la decepción y el desengaño amoroso.
- Cuarto grupo (LII a LXXVI): Tratan la angustia y desesperanza en el amor, hasta el miedo a la soledad, el destino incierto y la muerte.
Rasgos Estilísticos de las “Rimas”
- Intensidad emotiva: que se pone de manifiesto en el tono exaltado y apelativo.
- Equilibrio formal: construcción acabada y geométrica, rigor expresivo y precisión lingüística.
- Concentración lírica: las Rimas son poemas breves de intenso lirismo, con preferencias por la asonancia, la versificación irregular y los ritmos de la poesía popular.
La Prosa Romántica: Larra
Difusión de diversas manifestaciones de la prosa romántica: el costumbrismo y la novela de folletín.
Novela
- Novela histórica: Importaba más la verdad literaria que la autenticidad de los hechos, y cuyo modelo fueron las narraciones del inglés Walter Scott. Se cultivaron dos tipos: uno de ellos localiza la acción en épocas pasadas; el otro tipo, en hechos de la historia contemporánea.
- Novela social: Pretende plantear los problemas sociales más importantes, como las condiciones del proletariado, con una tendencia al maniqueísmo de buenos y malos, a la sentimentalidad y a los elementos melodramáticos. Estas novelas se difundieron en la prensa a través del folletín o por entrega en cuadernillos.
El Costumbrismo
Se desarrolló ligado al periodismo. El cuadro de costumbres reflejó, por medio del artículo periodístico, los aspectos y los personajes de la época. La clase media fue el sector social preferido, para describir escenas y tipos: las tiendas, el carnaval, etc. Además de Larra, destacan: Mesonero Romanos, que eligió Madrid como escenario de sus obras, y Serafín Estébanez Calderón, que en sus Escenas andaluzas manifestó un exaltado nacionalismo y describió aspectos marginales.
Larra
Máximo representante de la prosa del Romanticismo. Es considerado el creador del artículo literario. Con sus Artículos representa el espíritu crítico y agudo, y la sátira mordaz. Denunció los males de España e intentó dirigir la opinión pública. Tiene un pensamiento moderno. Defiende las artes, las ciencias, etc. Su prosa es irónica y mordaz, ágil, viva y flexible.