La Novela Española de Posguerra: Del Existencialismo al Realismo Social
La Guerra Civil española marcó una ruptura en la evolución de la novela, manifestándose con el exilio de novelistas de la Generación del 27 y el retorno a la tradición por parte de los que permanecieron en España. Autores como Ignacio Agustí (con su obra “Mariona Rebull”) son ejemplos de esta época.
La novela existencial, característica de este periodo y común en toda Europa, se matiza en España por las circunstancias de la posguerra. Presenta visiones pesimistas de personajes desorientados en un mundo amenazador o incomprensible. Ejemplos clave son Nada de Carmen Laforet y La sombra del ciprés es alargada de Miguel Delibes.
Camilo José Cela también inicia su obra en los años cuarenta. En La familia de Pascual Duarte, el protagonista narra su biografía, un cúmulo de crímenes condicionados por un ambiente de pobreza y privaciones. Esta novela fue considerada “tremendista” en su época.
El Realismo Social de los Años Cincuenta
A partir de los años cincuenta, la atención se desplaza hacia la crítica social, dando lugar al realismo social. Sus características principales son:
- Protagonista colectivo.
- Acciones concentradas en pocos días y espacios concretos.
- Reflejo de la realidad mediocre de la sociedad española: dureza de la vida rural, problemas laborales, injusticias sociales.
- Autor como transcriptor de la realidad, con lenguaje coloquial, frases cortas y léxico sencillo.
- Intención de denuncia social o política.
Cela inicia esta etapa con La colmena, una novela estructurada en un mosaico de breves capítulos que reflejan la vida cotidiana de más de trescientos personajes, sin orden cronológico estricto. Es una novela abierta.
Miguel Delibes publica durante estos años obras como El camino, La hoja roja y Las ratas, donde defiende los valores humanos y la vida natural frente a una sociedad materialista.
Otro título significativo es El Jarama de Rafael Sánchez Ferlosio, que utiliza la técnica conductista.
La Renovación Narrativa de los Años Sesenta
El agotamiento del realismo social en los años sesenta se tradujo en un deseo de renovación, influenciado por las técnicas experimentales europeas y norteamericanas:
- Personajes problemáticos o indefinidos.
- Tiempo del relato relativo y mezcla de tiempos (retrospección, anticipación).
- Importancia de la técnica novelística sobre el argumento.
- Perspectivismo.
- Monólogo interior.
- Contrapunto (varias historias simultáneas).
- Innovaciones: invención de palabras, supresión de signos tipográficos, mezcla de registros.
A esto se suma la influencia del “boom” de la novela hispanoamericana y su realismo mágico.
Tiempo de silencio de Luis Martín-Santos representa el triunfo de estas novedades en España. Delibes publica Cinco horas con Mario, un monólogo interior donde Carmen, que vela a su esposo muerto, Mario, recuerda su vida. Se producen saltos temporales, y el lector reconstruye la historia.
Delibes también publica Los santos inocentes y El hereje (novela histórica). Cela intensifica el experimentalismo en San Camilo, un monólogo interior esperpéntico con técnica surrealista.
Otros autores y títulos relevantes: Gonzalo Torrente Ballester (La saga/fuga de J.B), Juan Goytisolo (Señas de identidad), Juan Benet (Volverás a Región), Juan Marsé (Últimas tardes con Teresa).
Durante el último cuarto del siglo XX, se recupera el argumento y subgéneros narrativos como la novela negra, policíaca, histórica y de aventuras.
El Boom de la Novela Hispanoamericana: Gabriel García Márquez
Gabriel García Márquez compaginó su trabajo como periodista con la escritura de relatos breves (La hojarasca, El coronel no tiene quien le escriba), donde ya se aprecia su mezcla de lo legendario y lo histórico, y su pueblo mítico, Macondo, escenario de Cien años de soledad.
Características del Boom Hispanoamericano
En la obra de García Márquez se ejemplifican las características del boom de los años 60:
- Realismo mágico: Desaparición de fronteras entre realidad y fantasía, historia y mito.
- Tratamiento alegórico o poético de la acción, personajes o ambientes.
- Experimentación con el lenguaje: superposición de estilos, distorsiones sintácticas, lenguaje poético.
Cien años de soledad es su obra más significativa. Narra la historia de los Buendía, paralela a la construcción y destrucción de Macondo. Los nombres y caracteres se repiten, subrayando el carácter cíclico y fatal de los acontecimientos. Los relatos se enlazan, creando un “cuento de cuentos”.
Otros títulos: El otoño del patriarca, Crónica de una muerte anunciada, El amor en los tiempos del cólera. García Márquez recibió el Premio Nobel en 1982.
Comentario sobre Cien años de soledad
- Estructura circular: repetición periódica de hechos.
- Repetición de nombres y características de personajes a través de generaciones.
- Relaciones intraficcionales negativas.
- Mezcla de elementos del mundo real y el mundo fantástico.
- Tiempo cronológico indefinido.
- No hay barrera entre la muerte y la vida.
- Hombres soñadores y débiles; mujeres constantes y estables.
- Atracción entre miembros de la misma familia.