Evolución del Teatro Español: Postguerra, Social y Nuevas Tendencias

Situación al Final de la Guerra Civil Española

Contexto histórico: La Guerra Civil Española (1936-1939) marcó un punto de inflexión en la dramaturgia. Los dos grandes dramaturgos del periodo anterior, Valle Inclán y Lorca, fallecieron en 1936. El grupo de dramaturgos más jóvenes se dividió entre el exilio y España.

Dramaturgos en el Exilio

  • Alberti
  • Casona
  • Aub

Dramaturgos en España

  • Jardiel Poncela
  • Mihura

Figuras destacadas:

  • Alejandro Casona: Antes de la guerra estrenó La sirena varada. A su regreso del exilio, tuvo éxito con obras como La dama del alba y La barca sin pescador.
  • Max Aub: Su teatro abordó la problemática político-social de la época. Obras como San Juan y Morir por cerrar los ojos trataron temas relacionados con la Segunda Guerra Mundial.

El Teatro de la Posguerra (Años 40)

El teatro de la posguerra, marcado por la censura, tuvo un carácter evasivo. Se desarrolló principalmente en los años 40, pero continuó en décadas posteriores.

Modalidades Teatrales

  • Comedia de Salón: José López Rubio, Edgar Neville, Calvo Sotelo.
  • Teatro Cómico: Perdió el carácter costumbrista del pasado.

Jardiel Poncela: Fue un renovador del teatro humorístico español. Su esquema dramático característico incluía una situación disparatada y absurda, seguida de una aclaración progresiva. Obras destacadas: Cuatro corazones con freno y marcha atrás, Eloísa está debajo de un almendro, Los ladrones somos gente honrada.

Miguel Mihura: Escribió Tres sombreros de copa en 1932, estrenada 20 años después. Su desánimo lo llevó a escribir un teatro más acorde con los gustos del público, lo que le convirtió en un autor de éxito. Sus comedias a menudo incluían elementos misteriosos o policíacos, como en El caso de la mujer asesinadita o Maribel y la extraña familia.

El Teatro Social (Años 50 y 60)

El teatro realista intentó renovar la escena española y oponerse a la dictadura. Las obras abordaron temas como la injusticia social, la explotación y la vida de las clases media y baja, siempre dentro de los límites de la censura. Tuvo su apogeo en los años 50 y parte de los 60.

Autores destacados:

  • Antonio Buero Vallejo: En 1949 estrenó Historia de una escalera, considerada la obra inaugural de este tipo de teatro. Su obra combinó preocupaciones sociales y existenciales. Destacan Las Meninas y El concierto de San Ovidio.
  • Alfonso Sastre: En sus primeras obras, como Escuadra hacia la muerte, estuvo presente el componente existencial. Posteriormente, cobró relevancia la denuncia político-social. Obras: La mordaza, Muerte en el barrio, Guillermo Tell tiene los ojos tristes.
  • Lauro Olmo: La Camisa.
  • Martín Recuerda: Las salvajes en Puente San Gil.

Nuevas Formas de Expresión Dramática (Años 60)

Desde mediados de los años 60, se produjo una ruptura con la estética del teatro social, pero no con su carácter comprometido. Destacó en la década siguiente. Se desarrolló un teatro de orientación vanguardista, con influencia del teatro del absurdo y del teatro épico.

Autores y Movimientos:

  • Fernando Arrabal: Su obra se caracterizó por la imaginación, elementos surrealistas, lenguaje infantil y ruptura con la lógica. Exiliado en Francia desde 1955, sus obras se encuadran en el teatro pánico. Obras: El triciclo (1953), El laberinto (1956), Oye, Patria, mi aflicción (1975).
  • Francisco Nieva: Coronada y el toro.
  • Miguel Romeo: Pasodoble.
  • Antonio Gala: Autor de inicios renovadores que luego se orientó hacia el teatro comercial. Obras: Los verdes campos del Edén, Anillos para una dama.
  • Teatro Colectivo:

Grupos Independientes

  • Les joglars
  • Tábano
  • Les comedian

Estos grupos realizaron versiones libres de obras famosas, muchas de ellas prohibidas en España. Utilizaron elementos extraliterarios como canto, baile y recursos mímicos.