El Modernismo: Características y Figuras Clave (Rubén Darío y Delmira Agustini)
A finales del siglo XIX, un grupo de escritores buscó una renovación literaria profunda, alejándose de la estética realista y naturalista. Esta renovación no fue uniforme; algunos autores se evadieron de la realidad persiguiendo la belleza formal, mientras que otros se comprometieron con ella.
La primera tendencia se conoce como Modernismo. Nació en Hispanoamérica, con la presencia de esta nueva estética en la prosa juvenil del cubano José Martí. Sin embargo, fue el nicaragüense Rubén Darío quien fundó el movimiento, extendiéndose desde 1888 (año de publicación de Azul) hasta 1916 (fecha de su muerte). El Modernismo es el resultado de un movimiento sincrético, influido por varias escuelas posrománticas europeas, fundamentalmente el Parnasianismo, el Simbolismo francés y el Decadentismo. Además de esta influencia francesa, está presente la huella de la tradición literaria española, en especial la de Bécquer y Rosalía de Castro.
Influencias del Modernismo
- Parnasianismo: Se imita la belleza formal, sometiendo el poema al rigor métrico, prescindiendo de las licencias métricas y del verso libre, y recurriendo a un léxico selecto y depurado, rico en cromatismo y plasticidad. También se imita el deseo de evasión espacio-temporal, ambientando las obras en civilizaciones lejanas y exóticas (antigua Grecia, Oriente, mundo bíblico o medieval).
- Simbolismo: Se intensifica el subjetivismo y se proclama que, bajo las apariencias del mundo sensible, subyace una realidad oculta a la que no es posible acceder por medio de los sentidos. De ahí el gusto por lo esotérico y el empleo del símbolo como medio para desentrañar el sentido profundo de la realidad. Se da gran importancia al cromatismo y a la musicalidad del poema.
- Decadentismo: Procede la expresión sofisticada y esteticista, el gusto por temas sórdidos y la visión sensual y nihilista de la realidad.
Características del Modernismo
- Desazón Romántica: Clara influencia becqueriana con el rechazo de una sociedad vulgar; la sensación de desarraigo, de soledad; la defensa de las pasiones, de lo irracional dará paso al misterio, a lo fantástico, a los sueños; y lo más importante son las manifestaciones de hastío que provoca que los sentimientos más destacados sean la melancolía o la angustia que se refleja en símbolos como la noche, el otoño…
- Evasión: El hastío lleva a evadirse en el tiempo retrocediendo al pasado nacional (fuentes históricas y legendarias), o al mundo sensorial de la mitología clásica; en el espacio se evaden hacia lo oriental y lo exótico.
- Cosmopolitismo: El escapismo va unido al cosmopolitismo, ya que el deseo de evadirse los lleva a buscar algo distinto a su lugar de origen. Este cosmopolitismo desembocó en su devoción por París.
- Temas Indígenas e Hispánicos: El cultivo de temas indígenas e hispánicos convive con el afán cosmopolita. Se cultivan temas de leyendas precolombinas y españolas, en un primer momento como forma de evasión y posteriormente como un posicionamiento contrario al imperialismo norteamericano. Por ejemplo, en Cantos de vida y esperanza, Darío exalta lo español como un conjunto de valores humanos y culturales frente a la civilización estadounidense.
- Panhispanismo: A consecuencia del desastre del 98 y de la expansión de los Estados Unidos, algunos escritores promueven el reforzamiento de los lazos con el resto de países hermanos, descubriendo que el vínculo que los une es el legado cultural de España y sus valores morales y espirituales.
- Amor y Erotismo: El tratamiento apunta en dos direcciones: la idealización de la mujer y del amor, mundos inalcanzables que acentúan ese sentimiento de frustración y tristeza; y el erotismo, encarnado en la mujer fatal, lasciva y dominadora (Ej. “Venus” de Azul).
- Métrica: Se caracteriza por la renovación. El influjo francés trae la moda de los versos alejandrinos, dodecasílabos y eneasílabos, aunque se sigue cultivando el octosílabo y el endecasílabo. Al lado de estos aparecen versos prácticamente inexplorados como los de 15 y 17 sílabas. Entre las estrofas predilectas están el soneto, construido en versos alejandrinos, y la silva.
- Forma sobre Contenido: Se privilegian los recursos fónicos: aliteraciones y paralelismos para crear musicalidad en el poema. Son muy frecuentes las sinestesias. Hay un conjunto de motivos recurrentes, muchos de los cuales funcionan como símbolos: el cisne (símbolo de la elegancia o de lo enigmático), el jardín, la luna.
- Recuperación de la Fantasía: Frente al Realismo, se reivindica la imaginación y renace el interés por cuestiones como la magia o el ocultismo que dotan de fantasía a los textos.
- Modernismo Español: Atenuó el exotismo y dio a su poesía un carácter más introspectivo influido por la lírica posromántica de Bécquer dada su predilección por los sentimientos de soledad y de melancolía y por los ambientes tenebrosos y misteriosos, encontrando además en ella un primer acercamiento al Simbolismo y a una expresión más depurada y sugerente. Se abandona la estética más formal e inicia una búsqueda de temas metafísicos y trascendentales y se fueron centrando progresivamente en la tradición y la realidad de su propio país.