Personajes

Es necesario resaltar que solamente aparecen mujeres, pues es un drama sobre ellas.

• Bernarda (60 años): Todo lo negativo se centra en ella. Es tirana, hipócrita, déspota y es blanco de casi todas las críticas de la obra. Su lenguaje ya advierte su carácter: el uso reiterado de palabras prescriptivas y su apoyo sobre el bastón (poder).
• Angustias (39 años): Es la hija mayor, nacida del matrimonio de Bernarda con su primer esposo. Se piensa casar con Pepe el Romano gracias a su dinero. Aunque es consciente de ello, su único deseo es salir de la casa y del poder de su madre. Tras casi 40 años no quedan en ella pasiones ni alegrías.
• Magdalena (30 años): Es la segunda hija de Bernarda y la que más quería a su difunto padre. Está convencida de que nunca se casará, y habría deseado haber nacido varón. Tanto ella como Amelia han aceptado el poder de su madre con resignación.
• Amelia (27 años): La tercera hija de Bernarda posee el carácter más tímido y asustadizo de todos. Apenas habla.
• Martirio (24 años): El personaje más complejo de todos. Su madre frustró su boda con el joven Enrique Humanes por ser éste hijo de un gañán. Siente resentimiento y grandes celos de su hermana menor.
• Adela (20 años): La hija más joven. No está dispuesta a someterse a la tiranía materna y todo en ella es vitalidad. Desafía la moral establecida, rompe el bastón de su madre, aunque le es imposible vencerla y esto la lleva a un destino trágico.
• La Poncia (60 años): Es la criada principal de la casa. Es la principal confidente de Bernarda pese al odio que siente por ella.
• María Josefa (80 años): La madre de Bernarda es una anciana loca cuyas palabras destilan locura y verdad. Expresa lo que ninguna de las hijas se atreve a decir: su deseo de libertad, de amor, de maternidad, etcétera.
• Pepe el Romano (25 años): En la obra no aparece físicamente en ningún momento, aunque es omnipresente. Es el catalizador de todas las pasiones e iras en la casa.

Temas Principales de la Obra

• Clases sociales: El pueblo que describe Lorca es un pueblo con clases sociales distinguidas; cada miembro sabe en qué posición está y tiene claro que tiene la obligación de resignarse con ello. Poncia y Bernarda no tienen una relación de amigas, ya que Bernarda deja claro que no pertenecen al mismo estatus, así que no pueden tratarse como iguales. Bernarda transmite claramente la importancia de las clases sociales porque habla con desprecio de la gente que no está a su altura.
• Papel de la mujer: Opresión de la sociedad sobre la mujer. Las mujeres de la casa hablan en diversas ocasiones sobre la “forma de hacer de las mujeres”. Adela siempre será el símbolo de rebeldía, dejando claro que ella no acepta por qué las mujeres tienen que hacer ciertas cosas y los hombres no. A pesar de que Bernarda asume un rol más masculino, ya que es quien pone orden en la casa, ordena a las criadas y vigila que sus hijas vayan por el camino correcto, las mujeres en el pueblo están muy diferenciadas de los hombres. La mujer está sometida a la dictadura del hombre y obligada a obedecerle.
• Sociedad opresiva: En el pueblo, todas las mujeres mantienen un cotilleo y una habladuría continua que hace que todo el mundo actúe de manera hipócrita, porque hacen cosas que no harían si no estuvieran sometidas a tanta presión. Las murmuraciones se distorsionan con cada persona que las cuenta, y eso crea un ambiente de tensión continua. Bernarda y sus hijas están sometidas a las críticas y los rumores en todo momento durante la obra.
• La tradición:
  • El luto: Bernarda quiere que mantengan un luto exagerado de ocho años. Todas sus hijas se resignan excepto Adela, que piensa que no es justo.
  • El matrimonio concertado: Angustias va a casarse con Pepe el Romano, quien se quiere casar con ella por su dinero.
  • La decencia: Bernarda tiene este afán negativo por aparentar. Además, los comentarios sobre la vida de los personajes externos y las referencias a la biografía de Poncia dejan claro que este es uno de los temas centrales de la obra.
  • La moral conservadora: La obsesión por la virginidad, la religión, las falsas apariencias y el “qué dirán” son los temas que rodean a Bernarda y a sus hijas.
• El autoritarismo: Bernarda es déspota y cruel. Actúa sin sentimientos y de una manera radical. Uno de los símbolos para expresar su poder es su bastón.
• El deseo de libertad: Todas las hermanas sienten unas enormes ganas de salir de la casa, pero todas se resignan a lo que les toca vivir, excepto Adela.

Temas Secundarios

• El odio: Las hermanas, sin quererlo ni buscarlo, se ven encerradas en una casa durante ocho años, en un luto exagerado. Todas ven cómo la única que se salva de este cruel destino es Angustias, ya que es la hija del primer marido de Bernarda, y encima se lleva al mejor galán del pueblo, con lo que el odio entre las hermanas incrementa a medida que pasa la obra.
• La envidia: Angustias es el mejor partido de la casa de Bernarda, con lo que Pepe el Romano decide ir a por ella. Adela considera que la mejor cualificada, tanto físicamente como por edad, es ella, pero aun así Pepe el Romano se queda con la más rica. Tanto Martirio como Adela envidian lo que le está ocurriendo a su hermana, y Martirio ve cómo, a su vez, Adela está por las noches con Pepe, así que, poco a poco, se crea un conflicto grande entre ellas.
• El dinero: En esta obra se habla mucho de las clases sociales y, por lo tanto, del dinero y los bienes de cada uno. El dinero en la casa de Bernarda se centra en Angustias, aunque podemos considerar que la familia Alba pertenece a la clase media. Hay muchas discusiones por el dinero, porque Angustias se lleva al galán más guapo del pueblo solo por su dinero.

Ambiente, Estructura y Realismo Poético

Debe resaltarse la progresión dramática del conflicto principal. A medida que progresa la narración, nos adentramos más en la casa y, simbólicamente, en las almas de las personas. Cada incidente está perfectamente trabado con el anterior y el siguiente, logrando así un magnífico encadenamiento de la acción, reforzado sin duda por el hecho de que no haya escenas. La maestría de Lorca a la hora de estructurar el drama es notoria en cuanto a la fluidez y la naturalidad de los personajes a la hora de entrar y salir, utilizando el verso únicamente para escenas de máximo dramatismo.

• La riqueza costumbrista: nos ponemos en contacto con el pueblo y somos testigos de todo lo que ahí ocurre.
• Documental fotográfico: se apreciará constantemente el juego entre el blanco y el negro.
• Sin embargo, el realismo está cargado por una importante dimensión simbólica y un desmesurado argumento, por lo que se define como realismo poético.

Simbología

Lorca estaba fuertemente influido por el simbolismo, común en la Generación del 27. He aquí algunos símbolos:

• El agua: La sed como referencia al deseo sexual (véase el sofoco: por eso Bernarda quiere cerrar ventanas y Adela/Martirio tienen sed). El caballo, cuando da coces, tiene sed. El pueblo no tiene ríos (igual a vida), pero sí pozos (oscuros símbolos de muerte). Se contrastan las referencias al agua estancada/envenenada de los pozos con el agua limpia e infinita del mar (con el que se asocia María Josefa).
• La luna: Viene dado por el hecho de que Adela adora la luna y las estrellas, símbolo de erotismo, lo cual nos habla de su pasión con Pepe el Romano y su deseo por poseerlo, ya que habla de lo bonita que es la noche con la luna y sus estrellas, lo cual nos descubre su deseo de libertad.
• Blanco-negro: Refuerza la idea del documental fotográfico: blanco para lo positivo en general (la vida, la libertad, la sexualidad), mientras que lo negro se refiere a la muerte (Adela muere de noche) y al fanatismo religioso (luto).
• El color verde: Significa la rebeldía en Lorca. Lo demuestra mediante el vestido verde que luce Adela y el abanico que usa; ella es la única de las hijas que se rebela contra la voluntad de su madre. El verde es también representación de la muerte para Lorca, así lo podemos apreciar en el mismo personaje de Adela (vestida de verde) que acabará su vida trágicamente.
• El calor reinante: Contribuye a intensificar la tensión dramática y a moldear el carácter triste de los habitantes de las tierras secas frente a la de los habitantes de las tierras húmedas. Además, se asocia también con el hado y la fatalidad de los personajes.
• El caballo garañón: Representa otro papel simbólico claro. Es la correlación de Pepe el Romano en el mundo animal y, por lo tanto, un símbolo sexual muy acusado. Con el caballo garañón se introduce otro espacio dramático de función decisiva.
• El bastón: Símbolo del poder tiránico de Bernarda. Cuando Adela lo rompe, acaba la tiranía, muestra la rebeldía de Adela. El bastón también puede interpretarse como un símbolo fálico o como un símbolo de la ceguera de Bernarda ante las pasiones de sus hijas.
• Los nombres de los personajes: Bernarda (fuerza de oso), Martirio y Angustias son evidentes; Adela (nobleza, aunque también puede proceder del verbo “adelantarse”), Amelia (sin miel) y María Josefa (María, madre de Jesús; José, padre de Jesús; simboliza la edad del personaje). Ayudan al lector a deducir algunas características de los personajes en cuanto a su etopeya (personalidad, etc.).
• El color blanco de las paredes: El color blanco de las paredes de la casa se va apagando a medida que transcurre la trama, pasando de “blanquísimas” (Acto 1) a “ligeramente azuladas” (Acto 3), lo que simboliza la pérdida de la pureza (tema que obsesiona a Bernarda) a lo largo de la obra.

Diálogo y Lenguaje

La maestría del diálogo es indudable. Cada cual habla según su carácter, y las réplicas son cortas y vivaces, con lo que adquiere toda la obra un carácter muy real. Esto lo refuerza con la técnica tan característica de Lorca llamada “poetización del lenguaje cotidiano”, que dota a los personajes de una sensibilidad más elevada, al elevar poéticamente hablas populares del lenguaje cotidiano, como refranes.

Los Nombres

• Bernarda: Nombre de origen teutónico: “con fuerza o empuje de oso”. Alba: blanca, símbolo de castidad.
• Angustias: Etimológicamente, del latín “angostura”, “dificultad”. Significa opresión, aflicción, congoja; estrechez de lugar o del tiempo. A esto, añadirle el significado directo: es un personaje acongojado por el paso del tiempo. Se hace vieja y no ha encontrado marido y, por tanto, busca una manera de salir de la casa.
• Magdalena: Desconsolada, lacrimosa.
• Amelia: Territorio gobernado por un caudillo.
• Martirio: Muerte o tormentos padecidos por causa de la religión.
• Adela: De carácter noble.
• La Poncia: Nombre equivalente a Poncio Pilatos.
• Prudencia: Una de las cuatro virtudes cardinales, que consiste en discernir y distinguir lo que es bueno o malo para seguir o huir de ello.
• María Josefa: De santa María, la virgen, y san José, su esposo, los padres de Jesús.