Archivo de la etiqueta: Calderón de la Barca

Personajes, Espacios y Simbolismo en ‘La Vida es Sueño’ de Calderón de la Barca

Personajes Principales

Rosaura

Rosaura representa el tema de la honra, fundamental en el teatro barroco. Aunque su trama es secundaria al inicio, su evolución la vincula cada vez más con la historia principal. Aparece disfrazada de hombre, desempeñando un papel lleno de enredos y equívocos.

Está conectada con varios personajes:

  • Clotaldo (su padre, que evita su responsabilidad).
  • Segismundo (que siente atracción por ella).
  • Astolfo (su amante, causa de su deshonra).

Clotaldo, en lugar de castigar a Sigue leyendo →

Explorando el Teatro del Siglo de Oro: Características y Temas Clave

Características literarias del teatro español del siglo XVII

La mezcla de lo trágico y lo cómico

Como es sabido, desde la Poética de Aristóteles se estableció la división entre comedia y tragedia, según la cual la primera era la representación de un suceso ocurrido a personas particulares con la intención de ridiculizar vicios y defectos humanos; mientras que la segunda era la representación de una mudanza de fortuna (normalmente desgraciada o infeliz) protagonizada por personas ilustres Sigue leyendo →

Explorando la Literatura Española: Desde Lope de Vega hasta la Generación del 27

La Comedia Nacional y Lope de Vega

La comedia nacional fue un nuevo modelo dramático (comedia nueva) para distinguirse de la obra teatral clásica, combinando la calidad literaria con la capacidad de atraer al público. Arte nuevo de hacer comedias es el título de una obra de Lope donde aparecen sus características. Estas son:

  • Mezcla de lo cómico y lo trágico con un final feliz.
  • Personajes que aparecen de forma continuada.
  • División de la obra en tres actos (presentación, nudo y desenlace).
  • Espectáculo Sigue leyendo →

Soliloquio de Segismundo: Reflexiones sobre la Existencia en ‘La vida es sueño’

Introducción

La vida es sueño, escrita por Pedro Calderón de la Barca y estrenada en 1635, es una de las obras cumbre del Siglo de Oro y del teatro barroco español. En ella, Calderón reflexiona sobre temas como el libre albedrío, el destino y la ilusión de la realidad, dentro de una trama que combina elementos filosóficos, políticos y morales. La obra se inscribe en el contexto del teatro barroco, caracterizado por su preocupación por el desengaño y la fugacidad de la vida, expresados Sigue leyendo →

Explorando la Literatura del Siglo de Oro Español: Quevedo, Calderón, Lope de Vega y El Lazarillo

Francisco de Quevedo (1580-1645)

Francisco de Quevedo nació en Madrid en 1580. Participó en varias intrigas políticas que le ocasionaron dos encarcelamientos. Murió en Villanueva de los Infantes en 1645. Es el autor de una obra excepcional tanto de poesía como de narrativa. Se distingue por el predominio del lenguaje.

Obra Poética

  • Poemas Metafísicos: Composiciones en las que se medita sobre la existencia humana. La brevedad de la vida, la fugitividad del tiempo y la aceptación de la muerte Sigue leyendo →

Explorando el Teatro del Siglo de Oro y el Clasicismo Francés

El Siglo de Oro Español: Contexto y Características

Factores clave: La llegada de comedias italianas como la Commedia dell’arte, un menor interés por la tragedia y el teatro humanístico, los aciertos de Lope de Rueda con la figura del bobo, la inclusión de la lírica popular, la función de las cofradías y el desarrollo del aparato escenográfico.

Los Corrales de Comedias

Inicialmente, eran patios de vecindad adaptados para representaciones teatrales. Espacios rectangulares delimitados por casas, Sigue leyendo →

Teatro Clásico Español: Lope de Vega, Tirso de Molina y Calderón de la Barca

Lope de Vega

Biografía

Félix Lope de Vega Carpio (1562-1635) nació en Madrid y mostró desde joven su talento literario. A los 52 años decidió ordenarse sacerdote.

Obra Dramática

Lope de Vega se consagró con el teatro como uno de los grandes autores de la literatura española y universal. Es considerado el creador del teatro nacional del siglo XVII y el autor más prolífico de toda nuestra literatura.

Comedias de Historias y Leyendas Españolas

  • Fuenteovejuna
  • El caballero de Olmedo

Comedias de Asunto Sigue leyendo →

Explorando el Siglo de Oro: Conceptismo, Culteranismo y el Teatro Español

Conceptismo

Estilo literario del Barroco español, cuyo máximo representante fue Francisco de Quevedo y Villegas (Madrid, 1580-1645). Se caracteriza por su profundidad conceptual, utilizando antítesis, paradojas y pensamientos filosóficos. Se enfoca en la inteligencia del lector, en contraste con el culteranismo.

Culteranismo

Estilo literario del Barroco español, también conocido como gongorismo, cuyo máximo exponente fue Luis de Góngora (Córdoba, 1561-1627). Se distingue por su complejidad Sigue leyendo →

El Teatro Barroco Español: Lope de Vega, Calderón de la Barca y sus Legados

1.3 Lope de Vega

Admirado como poeta, su mayor fama la debe a su labor como dramaturgo. Resulta difícil determinar el número de obras que escribió, pero se conservan unas 500 y se le atribuyen unas 300 más.

Las ideas fundamentales de su teatro le permitieron conectar con el público: defensa de la monarquía, reivindicación del honor, orgullo de pertenecer a un imperio y una sincera religiosidad. En Lope predomina la sencillez en el planteamiento de los conflictos y su desarrollo mediante fuertes Sigue leyendo →

Evolución del Teatro Español: De Ritual Religioso a Espectáculo Cortesano

Orígenes del Teatro

En sus inicios, el teatro carecía de espacios propios. Dado su carácter fundamentalmente religioso, se representaba en los pórticos de las iglesias y, posteriormente, se permitió su entrada al interior, incluso al altar. Con el paso de los siglos, el teatro se secularizó y se trasladó a las calles y plazas públicas. Hasta finales del siglo XVI-XVII, con figuras como Lope de Rueda, no se utilizaron espacios teatrales específicos.

El Teatro Medieval

En Castilla, los vestigios Sigue leyendo →