Archivo de la etiqueta: Comedia Nueva

Lope de Vega: Vida, Obra y la Comedia Nueva en el Barroco Español

El Teatro Barroco: Esplendor y Diversidad

En el Barroco, el teatro alcanzó su plenitud y logró una gran popularidad con dramaturgos de la talla de Lope de Vega y Calderón de la Barca. Se llevaron a escena una gran cantidad y variedad de asuntos: religiosos, caballerescos, pastoriles, históricos, entre otros. Las tres modalidades teatrales, que ya existían desde el siglo anterior, son:

  • El Teatro Religioso

    Se manifestaba a través de los autos sacramentales, piezas breves en un acto que presentaban Sigue leyendo →

El Teatro Barroco Español: Personajes, Temas y la Obra de Calderón

El Gracioso en el Teatro Barroco: Origen, Funciones y Evolución

El gracioso, además de ser un personaje que permite dialogar al protagonista y expresar sus inquietudes, tiene diversas funciones:

  • Sirve para crear momentos cómicos que rebajen la tensión dramática acumulada en la obra.
  • Es un contrapunto cómico o irónico a su señor, al que, a veces, parodia.
  • Desempeña el papel de narrador de sucesos no escenificados en las tablas.
  • Tiene, a veces, una función distanciadora muy moderna, al advertir Sigue leyendo →

El Teatro del Siglo de Oro: Estructuras, Dramaturgos y Obras Clave

El Teatro y la Sociedad en el Barroco Español

El teatro popular, concebido como espectáculo para entretener y divertir a la gente más variada, adquiere las características de un negocio y estaba relacionado con instituciones de beneficencia, como las cofradías.

Corrales de Comedia

Se celebraban en patios de vecindad. Para entrar, había que pagar obligatoriamente dos veces: la primera entrada era para las compañías, y la segunda para las cofradías. Se desarrollaba desde Pascua hasta el Carnaval Sigue leyendo →

El Arte Barroco, la Comedia Nueva y las Variedades del Español

Características Estéticas del Arte Barroco

Durante el Barroco, la realidad se alza espléndida como tema central en el arte:

Realismo

El arte barroco pretende representar la realidad tal cual es, con su mezcla de belleza y fealdad, a diferencia del Renacimiento que tenía una concepción del arte idealista.

Arte de Contrarios

En el Barroco, el hombre ya no se siente parte de un mundo ordenado y perfecto. Ahora se ve a sí mismo en un lugar donde conviven elementos opuestos, como la vida y la muerte, Sigue leyendo →

La Comedia Nueva: Fundamentos y Legado del Teatro Barroco Español con Lope de Vega

La Comedia Nueva: Origen y Características del Teatro Barroco Español

Lope de Vega protagonizó la renovación y consolidación de la fórmula teatral barroca, que adoptó el nombre de Comedia Nueva para distinguirse de la obra teatral clásica. Entre sus logros, destacan los siguientes:

  1. Armonizar lo aprovechable del teatro anterior (la mezcla de elementos cultos y populares, o la mezcla de elementos líricos y cómicos con dramáticos) con unas formas más libres que se apartaban de las normas Sigue leyendo →

Teatro del Siglo de Oro: Lope de Vega, Calderón y la Comedia Nueva Española

La Comedia Nueva: Características, Autores y Legado en el Siglo de Oro

La Comedia Nueva es un tipo de obras que, a partir de la labor creativa de Lope de Vega, inundaron los escenarios españoles del siglo XVII. Responde a unos patrones comunes que facilitan la rápida composición de las obras, ajustándose a los moldes preestablecidos. Obedece a una razón poderosa: la incesante demanda del público de la época.

Características de la Comedia Nueva

  1. Mezcla de elementos trágicos y cómicos para Sigue leyendo →

El Teatro Español del Siglo XVII: Características y Autores Clave

El Teatro del Siglo XVII

Durante el siglo XVI se desarrollan en España tres tipos de teatros:

  • Teatro cortesano: Se circunscribe a ambientes palaciegos, con espectáculos muy fastuosos en los que participaban los miembros de la corte. La escenografía era compleja (efectos visuales, magia…). Las piezas dramatizaban temas mitológicos, caballerescos y pastoriles.

  • Teatro religioso: Vinculado a las fiestas del Corpus. La puesta en escena de los autos sacramentales se realizaba en las plazas públicas Sigue leyendo →

Explorando el Teatro del Siglo de Oro: Características y Temas Clave

Características literarias del teatro español del siglo XVII

La mezcla de lo trágico y lo cómico

Como es sabido, desde la Poética de Aristóteles se estableció la división entre comedia y tragedia, según la cual la primera era la representación de un suceso ocurrido a personas particulares con la intención de ridiculizar vicios y defectos humanos; mientras que la segunda era la representación de una mudanza de fortuna (normalmente desgraciada o infeliz) protagonizada por personas ilustres Sigue leyendo →

Literatura del Siglo de Oro Español: Autores y Obras Clave

La Novela Picaresca en el Siglo de Oro

Las novelas picarescas se publican en su totalidad en el siglo XVII. Destacan El Guzmán de Alfarache, de Mateo Alemán, y El Lazarillo de Tormes.

Rasgos de la Novela Picaresca

  • Uso de la autobiografía.
  • Estructuración de la autobiografía mediante el servicio a varios amos.
  • Justificación de la narración por el final.
  • Orígenes innobles del protagonista, con referencias a su ascendencia vil.
  • Evolución del personaje desde la niñez hasta la madurez.
  • Punto de vista Sigue leyendo →

Lope de Vega, Tirso y Calderón: Pilares del Teatro del Siglo de Oro Español

Lope de Vega: El Fénix de los Ingenios

Además de cultivar con acierto la lírica y la narrativa, Lope de Vega creó la comedia nacional. Llamado el Fénix de los Ingenios, fue un escritor prolífico.

Características de las obras de Lope de Vega

La producción dramática de Lope de Vega, destinada a la representación en los corrales, mezcla lo culto y lo popular. Buscó sus argumentos en el refranero, las canciones populares, el romancero, la Biblia, la hagiografía, la mitología, las crónicas Sigue leyendo →