Archivo de la etiqueta: Escultura Griega

El Arte de la Escultura y Arquitectura Griega Clásica: Evolución y Obras Maestras

La Escultura Griega: Antropocentrismo y Búsqueda de la Perfección

Las principales características de la escultura griega son:

  • Antropocentrismo: El hombre es el centro de la escultura griega.
  • Belleza, expresión y movimiento: Estos rasgos definen los aspectos capitales de la escultura griega, aunque experimentan una clara evolución a lo largo del tiempo. Se pasa de la simplicidad arcaica al barroquismo helenístico, ganando en expresividad y dinamismo.
  • Naturalismo idealizado: Se busca crear tipos Sigue leyendo →

Fundamentos y Evolución del Arte Griego: Arquitectura, Escultura y Periodos Clásicos

El Arte Griego: Tres Grandes Periodos

El arte griego se divide tradicionalmente en tres grandes periodos:

  • El periodo arcaico: Se extiende desde el final de la llamada **Edad Oscura** (siglos XI al VIII a. C.) hasta principios del siglo V a. C., coincidiendo con las **Guerras Médicas** contra los invasores persas.

  • El periodo clásico: Se prolonga desde las Guerras Médicas hasta el fin de la **Guerra del Peloponeso** (404 a. C.), que enfrentó a espartanos y atenienses.

  • El periodo helenístico: Se desarrolló Sigue leyendo →

Maestros de la Escultura Griega Clásica y Fundamentos del Arte Paleocristiano

Escultura Clásica Griega: Maestros y Cánones

Mirón

Mirón: Escultor griego de la segunda mitad del siglo V a.C., encuadrado en la etapa clásica griega. Mirón destacó por ser el primer escultor del clasicismo, así como por trabajar de forma magistral el bronce a la cera perdida. Al igual que otros escultores clásicos, buscó plasmar la belleza ideal a través de la armonía, la proporción y el estatismo emocional (ethos). Sin embargo, Mirón fue un paso más allá al intentar plasmar el movimiento Sigue leyendo →

Fundamentos de la Arquitectura Romana y el Arte Clásico e Islámico

El Arte Romano: Arquitectura y Escultura

Arquitectura Romana: Práctica, Monumental y Avanzada

La arquitectura romana es práctica, monumental y muy avanzada para su época. Su objetivo era mejorar la vida diaria y mostrar el poder de Roma. Los romanos destacaron por usar el arco, la bóveda y la cúpula, lo que les permitió construir edificios enormes y resistentes. También inventaron un tipo de hormigón muy fuerte, que facilitó la construcción a gran escala.

Construyeron muchos tipos de edificios: Sigue leyendo →

Iconos de la Arquitectura y Escultura: De Roma al Románico

La Catedral de Santiago de Compostela: Joya del Románico

La Catedral de Santiago de Compostela es un templo religioso monumental en Galicia, construido entre los siglos XI y XII. Es un ejemplo paradigmático del arte románico español, aunque con elementos posteriores de estilo gótico y barroco. Tipológicamente, es un templo concebido para el culto cristiano y la peregrinación, siendo el destino final del Camino de Santiago.

Construcción y Simbolismo

Fue construida por artesanos anónimos y maestros Sigue leyendo →

La Evolución de la Escultura Griega: Características y Maestros Clave

La Escultura Griega: Fundamentos y Evolución

Para los griegos, la escultura era una de las actividades más importantes de la expresión artística.

Características Fundamentales

  • La búsqueda de la belleza: Se basa en la proporción y en el equilibrio de las partes (el canon).
  • Naturalismo: Interés en reproducir la realidad con fidelidad. Se intenta reproducir la naturaleza, incluyendo al ser humano.
  • Antropocentrismo: El estudio del cuerpo humano se convierte en objetivo prioritario, relacionado con Sigue leyendo →

Obras Maestras del Arte Griego: Recorrido Histórico por la Arquitectura y Escultura Clásica y Helenística

Arte Griego: Fichas de Obras Fundamentales

Arquitectura del Periodo Clásico (Siglo V a.C.)

Partenón de Atenas

Arte: Griego
Periodo: Clásico
Siglo: V a. C.
Arquitectos: Ictinos y Calícrates, bajo la dirección de Fidias

  • Se trata de un templo dórico, aunque con influencias jónicas (friso de las Panateneas).
  • Es un templo octástilo por el número de columnas que tiene en su fachada, y períptero.
  • Es un edificio arquitrabado con fábrica en mármol pentélico.
  • Las columnas no tienen basa y presentan éntasis Sigue leyendo →

La Escultura Griega: Maestros, Cánones y Evolución del Arte Clásico al Helenismo

Introducción a la Escultura Griega

Desafíos y Materiales

El principal problema que plantea la escultura griega es la falta de piezas originales. Mármoles de los siglos V y VI quedan muy pocos, si exceptuamos los relieves decorativos de los grandes templos: frontones, metopas y frisos, que solían estar labrados por aprendices del taller. El bronce se convirtió en el material favorito a la hora de realizar estatuas exentas. Un ejemplo es Los Guerreros de Riace, que permiten vislumbrar la perfección Sigue leyendo →

Los Grandes Escultores Griegos del Clasicismo: Estilo, Obras y Legado (Siglos V y IV a. C.)

Maestros de la Escultura Griega Clásica

El Periodo Clásico de la escultura griega (siglos V y IV a. C.) se caracteriza por la búsqueda de la belleza idealizada, la proporción y el equilibrio. Sin embargo, a lo largo de estos dos siglos, los estilos evolucionaron desde la serenidad del Clasicismo Pleno hasta el dramatismo y el naturalismo del Clasicismo Tardío.

Escultores del Clasicismo Tardío (Siglo IV a. C.)

Praxíteles

Escultor griego del Periodo Clásico (siglo IV a. C.) que empleaba el mármol Sigue leyendo →

Maestros de la Escultura Griega Clásica y la Gestión Sostenible del Patrimonio Cultural

Policleto (450-420 a.C.): El Ideal de la Proporción Perfecta

Policleto se centró en los aspectos formales de la representación de la figura humana, logrando la aspiración de los escultores griegos por plasmar la anatomía perfecta, siempre dentro de un ideal naturalista. Escribió un tratado teórico fundamental sobre las proporciones, conocido como El canon.

Principios Escultóricos de Policleto

  • El sistema de proporciones del Doríforo se basa en la aplicación de sencillos módulos aritméticos. Sigue leyendo →