Archivo de la etiqueta: Federico García Lorca

Análisis Estilístico de Autores Españoles del Siglo XX

Estilo de Federico García Lorca en La Casa de Bernarda Alba

  • Uso de un lenguaje poético en el diálogo de los personajes, mediante el empleo de figuras retóricas como metáforas, símiles, epítetos, hipérboles y elipsis.
  • Uso frecuente de la función expresiva del lenguaje en los diálogos, con el fin de transmitir al lector los sentimientos y emociones de los personajes. Para ello se emplean los signos de exclamación en el texto.
  • Diálogos cargados de tensión y pasión que reflejan el carácter Sigue leyendo →

El Teatro Español del Siglo XX: Un Recorrido por sus Tendencias y Autores

El Teatro desde Principios del Siglo XX hasta 1939

1. El Teatro Comercial

Jacinto Benavente fue el encargado de dar forma al nuevo teatro de comienzos del siglo XX. Sustituyó las situaciones melodramáticas de origen romántico por otras más verosímiles. Puso en escena defectos superficiales de las relaciones personales o sociales, que afectan a personajes tolerantes y compresivos.

Un género dramático diferente es el teatro costumbrista. En estas obras, se exageran y deforman con intenciones humorísticas Sigue leyendo →

Análisis del Romancero Gitano de Federico García Lorca

Análisis del Romancero Gitano de Federico García Lorca

Romance de la pena negra

Este poema, compuesto por 46 versos octosílabos con rima asonante en los versos pares (característica típica de los romanceros), forma parte del Romancero Gitano (1928). Lorca, en esta obra, muestra solidaridad con las minorías, dándoles voz, ya que, como ellas, se sentía marginado por la sociedad debido a su homosexualidad.

La protagonista, Soledad Montoya, simboliza una raza marginada. Su descripción física Sigue leyendo →

El Teatro Español del Siglo XX: De la Comedia Burguesa al Esperpento

El Teatro Español del Siglo XX

1. El Teatro Comercial

1.1. La Comedia Burguesa:

Esta corriente realiza una crítica suave de los conflictos morales de la burguesía. Presenta ambientes lujosos con un lenguaje cuidado. Su máximo representante fue Jacinto Benavente, cuya temática principal son los conflictos de la vida matrimonial.

En su técnica dramática prevalecen los diálogos sobre la acción. Sus obras destacan por su buena construcción dramática, un lenguaje cuidado y de gran espontaneidad. Sigue leyendo →

El Teatro Español del Siglo XX: Innovación y Tradición

1. Teatro Comercial (Finales del Siglo XIX)

A finales del siglo XIX se produjeron varios intentos de acabar con el teatro retórico y melodramático heredado del Romanticismo. Obras como Realidad de Benito Pérez Galdós, El nido ajeno de Jacinto Benavente y Juan José de Joaquín Dicenta trataron de introducir un teatro cercano al naturalismo europeo, en el que los escenarios serían reales.

Comedia de Jacinto Benavente

Su primer gran éxito fue La comida de las fieras. Esta obra le garantizó la Sigue leyendo →

Análisis de la Poesía Española: Hierro, Lorca, Diego, Cernuda, Machado, Darío, Fuertes y García Valdés

José Hierro (1922-2002) – *Fe de vida*

Contexto

José Hierro, poeta español, nacido en Madrid y criado en Santander. Encarcelado durante cinco años por su participación en una red clandestina de ayuda a presos, donde descubrió su interés por la poesía. Tras su liberación, cofundó las revistas literarias *Corcel* y *Proel*, marcando el inicio de su trayectoria poética centrada en la búsqueda existencial y el optimismo. Su mayor influencia fue Gerardo Diego.

Etapas

  1. Primeros libros: En sus primeros Sigue leyendo →

Análisis de la Poesía Española del Siglo XX: Hierro, Lorca, Diego, Cernuda, Machado, Darío, Fuertes y García Valdés

FE DE VIDA:
José Hierro (1922-2002): Poeta español, nacido en Madrid y criado en Santander. Encarcelado durante cinco años por su participación en una red clandestina de ayuda a presos, donde descubríó su interés por la poesía.
Tras su liberación, cofundó las revistas literarias Corcel y Proel, marcando el inicio de su trayectoria poética centrada en la búsqueda existencial y el optimismo. Su mayor influencia fue Gerardo Diego.
Etapas: 1. En sus primeros libros como “Alegría”, aborda Sigue leyendo →

La Generación del 27: Poesía, Vanguardia y Legado en la Literatura Española

La Generación del 27: Un Legado Literario Inolvidable

La Generación del 27, un grupo de poetas que floreció entre 1920 y 1935, dejó una huella imborrable en la literatura española. Sus innovaciones poéticas y su compromiso con la vanguardia los convirtieron en una de las agrupaciones literarias más importantes del siglo XX. Este grupo, conformado por figuras como Pedro Salinas, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Vicente Aleixandre, Federico García Lorca, Rafael Alberti, Luis Cernuda y Manuel Sigue leyendo →

El Romancero Gitano de Federico García Lorca: Un Análisis Profundo

Revalorización del Romance

El romance es una forma poética tradicional española que consiste en una serie de versos octosílabos con rima asonante en los versos pares. El Romancero Gitano de Federico García Lorca es una colección de 18 romances que revitalizan esta forma poética tradicional.

Estructura del Libro

El libro está estructurado en tres partes:

  • Romances de mujeres: Los romances 2, 4, 5, 6 y 7 se centran en personajes femeninos, destacando su importancia en la obra de Lorca.
  • Romances Sigue leyendo →

El Romancero Gitano: Un Análisis de la Obra Maestra de Federico García Lorca

Estructura del Libro

El Romancero Gitano está compuesto por dieciocho romances, poemas narrativos con versos de rima asonante en los pares. Los romances varían en longitud, desde los 36 versos de”La monja gitan” hasta los 124 versos del”Romance de la Guardia Civi”.

Los romances se dividen en dos bloques:

  • Primer bloque (romances 1-15): Explora el mundo gitano a través de personajes femeninos, ciudades andaluzas y figuras masculinas.
  • Segundo bloque (romances 16-18): Presenta versiones gitanas de figuras Sigue leyendo →