Archivo de la etiqueta: Masaccio

Joyas del Renacimiento Italiano: Obras, Artistas y Conceptos Fundamentales

Cúpula de Santa María de las Flores

  • Autor: Filippo Brunelleschi
  • Localización: Florencia
  • Cronología: 1418-1446

Cúpula que cierra la catedral gótica de Florencia. Está compuesta por dos estructuras, una dentro de la otra, que se apoyan sobre un tambor octogonal con grandes ventanales circulares. La cúpula interior es semicircular y la exterior, construida con ladrillos, es de sección octogonal. La estructura de doble cúpula ayudó a nivelar los empujes y evitó el uso de cimbras en su construcción. Sigue leyendo →

Obras Clave de la Pintura Renacentista: Italia y España (Quattrocento y Cinquecento)

Quattrocento

La Trinidad de Masaccio

(1427. Pintura al fresco. Florencia)

Masaccio introdujo en la pintura el lenguaje renacentista que sus amigos Brunelleschi y Donatello habían implantado en la arquitectura y la escultura. De Brunelleschi adquirió el conocimiento de la proporción matemática, esencial para establecer la perspectiva científica. De Donatello, sus conocimientos del arte clásico, que le apartan del estilo gótico. Masaccio antepone la simplicidad, la unidad compositiva y la representación Sigue leyendo →

Maestros de la Pintura Renacentista Italiana: Quattrocento y Cinquecento

La Pintura del Quattrocento

Al igual que el resto de las disciplinas, la pintura renacentista italiana surge en Florencia en el siglo XV, continuando la evolución iniciada por Giotto. Es una pintura que se centra en el estudio de la figura humana, la representación del espacio y de la luz. Hay diferentes escuelas con características propias, pero es la escuela florentina la de mayor importancia, pues sintetiza las diversas corrientes que forman la pintura italiana de este período.

Características Sigue leyendo →

Explorando el Arte del Renacimiento Florentino: Brunelleschi, Miguel Ángel y Masaccio

La Catedral de Santa María de las Flores (Florencia)

Durante el Quattrocento…

Filippo Brunelleschi y la Cúpula de la Catedral

En 1418, la familia Medici organizó un concurso para cerrar el crucero de la Catedral de Santa María de las Flores. Las obras de la catedral se habían iniciado en el año 1292 dirigidas por Arnolfo di Cambio, pero no se acabó debido a la dificultad de techar el crucero. Se trata de un edificio de enormes dimensiones (150m) que tenía como dificultad la construcción Sigue leyendo →

Exploración del Renacimiento Italiano a través de sus Iconos Artísticos

Obras Maestras del Renacimiento Italiano: Arquitectura, Escultura y Pintura

La Cúpula de Santa María del Fiore, diseñada por Filippo Brunelleschi en 1436, es una de las mayores hazañas arquitectónicas del Renacimiento. Se encuentra en la catedral de Florencia y representa la transición del estilo gótico al renacentista, destacando por su innovación técnica y su monumentalidad. Sobre el tambor octogonal, iluminado por ocho óculos, Brunelleschi levantó hiladas de piedra y ladrillo horizontales Sigue leyendo →

Evolución de la Pintura Renacentista: Del Quattrocento al Cinquecento

Pintura del Quattrocento

Las raíces de la pintura renacentista deben buscarse en el arte de Giotto. En este siglo, el retablo desaparece y con él la subordinación del tema a un conjunto. Sin dejar de tener una presencia constante, el tema religioso se trata como un tema profano. El paisaje, la belleza idealizada, el volumen de las formas y el sentido espacial son las dimensiones cardinales de la pintura renacentista. En el siglo XV el dibujo es un elemento capital. Esta prepotencia dibujística Sigue leyendo →

Maestros del Quattrocento: Fra Angélico, Masaccio y Botticelli

El Quattrocento: Una Época Dorada en la Pintura Italiana

El Quattrocento, que abarca el siglo XV, fue un período de gran florecimiento artístico en Italia, marcando la transición del arte medieval al Renacimiento. Durante esta época, los artistas italianos revolucionaron la pintura, explorando nuevas técnicas y temáticas que sentaron las bases del arte occidental.

Características Principales de la Pintura del Quattrocento

  • Representación realista del cuerpo humano: Los artistas del Quattrocento Sigue leyendo →

Masaccio: Innovación Perspectiva y Humanismo en la Trinidad

Masaccio: La Trinidad en Santa Maria Novella

La Trinidad de Masaccio es una pintura al fresco, realizada para una familia aristocrática. Es una de las obras en la que se proyecta por primera vez en el Renacimiento el espacio tridimensional en una superficie plana, gracias al empleo de la perspectiva lineal. Con ella, nos produce la impresión de que la pared está rota, que el espacio tiene continuidad a través de ella, lo cual va a constituir una de las bases de la pintura posterior, hasta llegar Sigue leyendo →

Arte del Renacimiento: Pintura y Escultura

PINTURA QUATTROCENTO SXV


La pintura del Quattrocento está influida por la pintura gótica de Giotto, pero sufre una evolución hacia los elementos grecorromanos. La temática es variada, con abundantes pinturas religiosas, mitológicas y retratos y escenas históricas. En cuanto a la técnica, además del fresco, también se emplea el óleo sobre tabla y sobre lienzo. Destaca el dibujo y la luz para plasmar la sensación de profundidad

.-Fra angelico

  Combinó sus obligaciones religiosas con la Sigue leyendo →