El éxito y la calidad de la novela realista del siglo XIX fueron arrolladores, aunque no tuvieron su reflejo en el teatro. Autores como Galdós o Dicenta se esforzaron por desarrollar un teatro preocupado y comprometido por los problemas contemporáneos y, en gran parte, lo consiguieron, pero no alcanzó en ningún caso la categoría de la novela realista. Esta tendencia teatral penetró en el siglo XX con fuerza y contó con el apoyo del público.
Jacinto Benavente propuso un teatro sin excesos, con atención preferente a los ambientes cotidianos. Su obra supone una crítica amable de los ideales burgueses, como se aprecia en Lo cursi, Rosas de Otoño y Los intereses creados. También incursionó en el “drama rural” con obras como Señora Ama y La Malquerida. Benavente gozó de gran popularidad a nivel nacional, y en 1922 recibió el Premio Nobel.
Durante la Guerra Civil, ambos bandos promovieron un teatro comprometido, destinado a concienciar al espectador y estimular a los combatientes. Simultáneamente, el teatro comercial se mantuvo para el público acomodado. La posguerra dejó un panorama desolador: penuria económica, sociedad fragmentada y una fuerte censura. Muchos autores progresistas murieron (García Lorca, Valle-Inclán) o se exiliaron Sigue leyendo
Durante la Guerra Civil, el teatro español se limitó, en buena parte, a servir como instrumento de agitación política. La muerte de autores y directores, junto a las presiones comerciales y la censura, explican la pobreza que afectó al teatro desde 1936. Las compañías seguían dependiendo de los intereses de unos pocos empresarios, lo que convirtió al teatro de posguerra en un terreno poco propicio para las inquietudes Sigue leyendo
Este género teatral, de gran éxito comercial, se centraba en las preocupaciones de la burguesía. Jacinto Benavente, su principal exponente, cultivó diversos estilos:
Otros autores destacados del teatro cómico fueron:
Se consolida una generación de dramaturgos iniciada por Buero Vallejo y Sastre. Esta generación escribe sus obras más importantes en los años 60 y cultivan un teatro comprometido y testimonial de corte realista, que destacan en la generación realista donde aparecen Carlo Muñiz, Lauro Olmo y más.
Temas que abordan:
El teatro fue el género más desfavorecido durante la posguerra española. La renovación dramática iniciada por Ramón María del Valle Inclán y Federico García Lorca se vio truncada por la contienda, ya que los grandes dramaturgos habían muerto o se habían exiliado. A la ausencia de figuras innovadoras se sumaron la férrea censura, el control político, los intereses de los empresarios dueños de los teatros y los gustos del público burgués.
En esta época, pueden Sigue leyendo
Las vanguardias surgieron en las primeras décadas del siglo XX, en un contexto de transformaciones significativas en Occidente. La Primera Guerra Mundial, la Revolución Rusa y la Gran Depresión impactaron en la política, la economía y el arte, llevando al rechazo del sistema liberal imperante. Surgieron ideologías como el comunismo, el anarquismo y movimientos fascistas que desencadenaron la Segunda Guerra Mundial. Además, avances científicos como la Sigue leyendo
A principios del siglo XX, el Realismo y el Naturalismo, representados por autores como Blasco Ibáñez y los narradores regeneracionistas, aún persistían en la narrativa española. Sin embargo, una nueva narrativa, que superaba el realismo social decimonónico y reflejaba las inquietudes modernistas, comenzaba a emerger. La crisis de fin de siglo, expresada a través del Modernismo con su malestar vital y angustia profunda, Sigue leyendo
El teatro español sufre una crisis generalizada debido a:
Alta comedia al estilo de Jacinto Benavente, sainete costumbrista y drama burgués.
Obra destacada: ¿Dónde vas, Alfonso XII? de Juan Ignacio Luca de Tena.
Los protagonistas logran sus sueños a través del amor y las buenas costumbres.
Obra destacada: La dama del Alba Sigue leyendo